Retrospectiva Daniel Schmid
Considerat un dels millors cineastes de Suïssa, el seu cinema és molt afí a la tradició barroca i teatral de l’anomenat Nou Cinema Alemany i la seva obra se sol associar amb la de Schroeter, Fassbinder i Syberberg.
Considerat un dels millors cineastes de Suïssa, el seu cinema és molt afí a la tradició barroca i teatral de l’anomenat Nou Cinema Alemany i la seva obra se sol associar amb la de Schroeter, Fassbinder i Syberberg.
Nascut a la Geòrgia soviètica, Otar Iosseliani (Tbilisi, 1934-2023) es llicencia en piano, direcció d’orquestra i composició, però després d’estudiar a l’escola de cinema VGIK de Moscou es decanta pel setè art. Els seus primers treballs li provoquen problemes amb els censors per la seva poderosa originalitat, tant en la narració com en el retrat de personatges.
Per quart any consecutiu, la Filmoteca de Catalunya organitza el Taller d’experimentació cinematogràfica Vivim el barri, adreçat a joves de 16 a 25 anys del barri del Raval de Barcelona o a persones vinculades a associacions i espais del barri. El taller es desenvolupa durant una setmana, del 8 al 15 de juliol de 2024, i comptarà amb la dinamització de la cooperativa La Selva. Una proposta oberta a la gent jove per apropar-se al fet cinematogràfic i a noves realitats.
Procedent del festival Punto de Vista de Pamplona, la Filmoteca de Catalunya programa la retrospectiva d’una cineasta que des de finals dels setanta fins a l’actualitat ha rodat, amb honestedat, sensibilitat i un fi sentit de l’humor, més de vint pel·lícules que parteixen de les seves experiències personals, emocions, somnis, pors i desitjos per explorar formes d’autoconeixement i coneixement del món a partir d’un seguit de processos íntims (l’amor, la sexualitat, la malaltia), familiars (la relació amb el seu pare, la trajectòria vital de la seva mare) i socials (la gentrificació, l’activi
El dia 30 d’abril rebrem la visita d’una de les cineastes contemporànies més admirades, que presentarà un cicle de la seva filmografia que s’estendrà bàsicament durant el mes de maig.
El cinema professional que parteix d’aquests films realitzats per aficionats, l’anomenat found footage, té en l’artista audiovisual i documentalista hongarès Péter Forgács (Budapest, 1950) un dels seus màxims representants. És per això que en el marc de la celebració del Centenari del Cinema Amateur a Catalunya es programa aquest cicle, amb la voluntat de també posar l’accent en el cinema professional que parteix dels films realitzats per aficionats.
Dues de les digitalitzacions de 2023 tindran la seva presentació a la 27a edició del Festival de Málaga, que se celebra de l’1 al 10 de març, abans de projectar-se a la seu de la Filmoteca.
El crític del New Yorker Richard Brady va dir de Sean Price Williams que era “el director de fotografia de moltes de les millors i més importants pel·lícules independents de la darrera dècada”, i la periodista de la revista Interview Julia Yepes el va definir com “el director de fotografia darrere totes les teves pel·lícules underground favorites”.
El Centenari del Cinema Amateur a Catalunya ens convida a descobrir una nova manera de concebre les imatges en moviment, una extensió directa de l’experiència d’un individu o col·lectiu que no ve marcada per un objectiu comercial, sinó per l’entusiasme d’expressar-se lliurement a través del cinema.
Stanley Donen (Colúmbia, 1924 – Nova York, 2019) és recordat, sobretot, per haver renovat el gènere musical i haver donat pas a la seva època daurada, amb títols que transcendeixen el gènere mateix i són obres mestres indiscutibles: el lúcid retrat d’un moment clau de la història del cinema, el trànsit del mut al sonor, de Singin’ in the Rain; la jovial i colorista comèdia sobre la guerra de sexes a Seven Brides for Seven Brothers o Un dia a Nova York, on va envair els carrers de la ciutat dels gratacels en una posada en escena vibrant.