Amigues de cine

A Girlfriends, viatgem a Nova York per conèixer Anne i Susan, en una història de maduració personal de dues amigues els vincles de les quals canvien quan la primera decideix casar-se i abandona l’apartament que comparteixen. La segona es confronta aleshores als reptes de la llibertat i la independència, tant en la feina com en l’amor.

Aquesta no és la primera pel·lícula dirigida per la novaiorquesa Claudia Weill, de 31 anys. Quan va anar a Radcliffe, li va interessar la pintura, però com que no tenien cursos de pintura, es va passar a la fotografia. Un estiu va treballar al llargmetratge documental de United Artists Revolution, que la va llançar al cinema. Ha produït i dirigit diversos documentals, com Joyce at 34 (1972), que tracta alguns dels problemes plantejats a Girlfriends. També va dirigir diverses pel·lícules d’animació per a Barri Sèsam, com a càmera autònoma, i va dirigir alguns teatres, tot estudiant interpretació.  

Girlfriends marca el seu debut amb la ficció dramàtica. A la roda de premsa posterior a la projecció de premsa de Filmex, va dir que volia demostrar que podia explicar una història. Ho demostra sense cap ombra de dubte perquè la profunditat de la caracterització, l’economia del desenvolupament de la narració, la riquesa de les històries de fons, la concreció de les eleccions revelen el seu talent de directora. Els personatges i les situacions estan tan fermament arrelades en detalls concrets que la història sembla una autobiografia, una connexió reforçada per la forta semblança física entre Claudia Weill i Melanie Mayron que es pot veure a diverses fotografies. Weill afirma que la pel·lícula “és autobiogràfica només en el sentit que conec el material, l’entorn, no els esdeveniments. Sento que he estat la Susan, que he estat l’Anne. Però no és la meva història ni la de l’escriptora”. La història va ser originàriament una idea de Weill, però va contractar a Vicki Poton per fer l’escriptura real. 

Kinder, Marsha. “Girlfriends” a Film Quarterly, Vol 32, Iss 1 (Tardor 1978) 

Hi ha, a Girlfriends, un estil internacional com es diu de la pintura del 1400. Novaiorqueses, les noies de Claudia Weill no són pròpies de les ribes del Hudson. Podrien viure al voltant de la presa com a San Francisco. De Berlín a París, d’Estocolm a Milà, tenen els seus anàlegs. Pertanyen a un entorn particular que, més enllà de les fronteres i les identitats nacionals, està lligat per una certa forma de cultura occidental formada per aspiracions comunes, roba semblant i un hàbitat de transició, mig en ruïna, mig retapé, mig decorada, meitat abandonada, és el mateix. Són exemplars d’una internacional que dubta entre la marginalitat i una instal·lació a la vida que fa olor de renúncia o compromís. 

L’Ann i la Susan acaben de sortir de la universitat. Venen després de la generació de les grans mobilitzacions dels anys seixanta. El seu problema és la feina, els nois i la independència: és inventar la seva vida. Els diners falten; l’amor és incert; tenen dubtes sobre què volen i què les pot assaltar. Tenen entre vint-i-cinc i trenta anys. Saben que els anys que viuen són decisius. Anys de formació, anys de gestació. Girlfriends és també una pel·lícula sobre una inestabilitat fecunda que a la vegada té capacitat d’aclarir la indecisió. Com totes les bones comèdies, Girlfriends és una pel·lícula seriosa.  

La Susan menteix quan diu que li agrada viure sola a la vegada que l’Ann menteix quan afirma tenir una existència creativa. Les mentides només serveixen per aclarir la veritat. Cadascú, denunciant-ho, cobreix allò que desitja profundament, és a dir, el contrari del que va dir. Les màscares de les noies no amaguen res; són els miralls reveladors de l’autèntic; el plaer de l’experiència, la molla principal de l’humor perquè introdueixen una distància entre l’acte del present i el seu significat real que es revela al cap d’un temps. [...] 

El to de Girlfriends treu la seva lleugeresa de la precisió del tall. Les seqüències s’interrompen en el moment en què l’emoció emergent corre el risc d’amagar-se; en el moment en què els impulsos emocionals corren el risc d’esgotar-se. Picant o tremolant, la pel·lícula sempre va més ràpid que la capacitat dels espectadors per tastar-la. Hi ha una profusió d’idees però no hi ha força d’efectes: tot plaer surt de la vibració de fugitiu.  

Audé, Françoise. “la vibration du fugitif” a Positif, Iss. 212 (Nov 1978): pp. 72-73 

Anders, Allison; Gerwig, Greta. “Girlfriends” a Sight and Sound, Vol 25, Iss 10 (Octubre 2005): pp. 27. 

Aprà, Adriano; Di Marino, Bruno [eds.]. Il cinema de Chantal Akerman. Roma: Dino Audino Editore. 

Audé, Françoise. “la vibration du fugitif” a Positif, Iss. 212 (Nov 1978): pp. 72-73. 

Codelli, Lorenzo. “Girlfriends” a Positif, Iss. 108/109 (Jul/Ag 1978): pp. 86.  

Kinder, Marsha. “Girlfriends” a Film Quarterly, Vol 32, Iss 1 (Tardor 1978): pp. 46-50. 

Loayza, Beatrice. “It was a quiet revolution” a Sight and Sound, Vol 31, Iss 8 (Oct 2021): pp. 56.  

Marguiles, Ivonne. Nada Ocurre. El hiperrealismo cotidiano en Chantal Akermann. Editorial 8mm, 2018.  

Tota la documentació citada està disponible a la Biblioteca del Cinema